Els androides somien amb ovelles elèctriques? per Philip K. Dick (Revisió)

Pel que fa a la literatura de ciència-ficció, Philip K. Dick és absolutament un dels noms més grans (si no el més important) i més importants que trobareu. Les històries revolucionàries de Dick van ajudar a donar forma al gènere quan la ciència-ficció veritable i incondicional encara era un gènere en desenvolupament i gràcies a elles, ara podem gaudir d'un gran nombre d'obres de ciència-ficció. Les aportacions fonamentals de Dick al gènere no han estat, certament, en va, ja que gran part de la ciència-ficció moderna es basa en els seus contes i novel·les, tant si parlem d'altres obres literàries com d'adaptacions de la seva obra. La ressenya d'avui se centrarà en la seva obra més famosa, la novel·la Els androides somien amb ovelles elèctriques? , publicat per primera vegada el 1968.

Tot i que és una obra autònoma i una veritable peça de literatura de ciència-ficció, Els androides somien amb ovelles elèctriques? ha estat eclipsat per l'increïble de Ridley Scott Adaptació de 1982 cridada Blade Runner . És un cas rar que una adaptació cinematogràfica eclipsi un llibre en què es basa, però Blade Runner ho ha aconseguit. Gràcies a la pel·lícula, Els androides somien amb ovelles elèctriques? s'ha convertit en un fenomen cultural i, malgrat totes les diferències narratives entre el llibre i la novel·la, i n'hi ha moltes, algunes fins i tot substancials, la majoria de les crítiques retrospectives s'han centrat més en la pel·lícula que en el llibre en si.

Nosaltres a Club Valcousailing. intentarem oferir-vos una perspectiva diferent, centrant-vos únicament en el llibre i utilitzant la pel·lícula només per a detalls comparatius, i només quan sigui necessari. Malgrat que Blade Runner és una veritable obra mestra en tots els sentits de la paraula, a pel·lícula que s'ha de veure per tothom, fins i tot els que odien la ciència-ficció, pensem que els androides somien amb ovelles elèctriques? és un treball de qualitat per si mateix i que, de fet, mereix el vostre temps.

La novel·la es va publicar per primera vegada l'any 1968 per Doubleday. Philip K. Dick es va inspirar en la novel·la de L. Ron Hubbard Por , una història de terror sobre un home que se sent allunyat de la seva pròpia realitat; la novel·la es va publicar l'any 1940, quan Dick encara era un nen, però va tenir una profunda influència en ell més tard, com altres obres escrites per Hubbard. Tot i que encara viu a l'ombra de la pel·lícula de Scott, la novel·la en si és una obra fonamental en l'obra de Dick i en l'evolució de les seves idees literàries. Això va ser emfatitzat encara més pel seu discurs de 1972 titulat The Android and the Human, que té diversos paral·lelismes crucials amb la novel·la. En el seu discurs, Dick va dir:

El nostre entorn, i em refereixo al nostre món fet per l'home de màquines, construccions artificials, ordinadors, sistemes electrònics, components homeostàtics entrellaçats, de fet, tot això comença a posseir cada cop més allò que els psicòlegs sincers temen que els primitius veuen al seu entorn: animació. En un sentit molt real, el nostre entorn s'està tornant viu, o almenys quasi viu, i d'una manera específica i fonamentalment anàloga a nosaltres mateixos... En lloc d'aprendre sobre nosaltres mateixos estudiant els nostres constructes, potser hauríem de fer l'intent de comprendre quins són els nostres constructes. fins a mirar el que estem fent nosaltres mateixos.

– Philip K. Dick, The Android and the Human (1972)

Tot i que aquest discurs no revela del tot el domini de la novel·la, en destaca un dels seus aspectes més importants: la relació entre la humanitat i la tecnologia. Per descomptat, a la manera d'un gran mestre, Philip K. Dick agafa les nostres màquines, els nostres rellotges, les nostres calculadores, els nostres televisors, etc., i els converteix en els androides model Nexus-6 que Rick Deckard, el protagonista de la història (interpretat). brillantment per Harrison Ford a l'adaptació de Scott) ha de caçar. Els androides es converteixen així en els principals antagonistes de la novel·la, però certament no són els únics i la seva pròpia naturalesa transcendeix els seus éssers i reflecteix simbòlicament els seus trets dolents sobre els seus creadors: els humans. I això és el que ha volgut dir Dick en el seu discurs, però també en aquesta novel·la, en la qual el discurs es basa molt.

La veritable viledat de Els androides somien amb ovelles elèctriques? per tant, no es troba amb els androides Nexus-6: només són éssers sensibles que volen un lloc al món, igual que els seus creadors, que els consideren perillosos per aquesta mateixa raó, perquè són sensibles i perquè han deixat de ser-ho. les màquines que són, tot i que se suposa que havien de fer exactament això (i aquest és el cicle subtil d'ironia que es manifesta meravellosament a través de les pàgines de la novel·la), tot i que són molt menys humans al llibre que a la pel·lícula (p. ex., El soliloqui de les llàgrimes sota la pluja de Batty no existeix al llibre, un moment crucial de la pel·lícula que va fer que el personatge de Batty fos humà, possiblement més que el de Deckard, va ser una invenció dels guionistes i un autèntic moment del geni improvisador de Rutger Hauer).

El llibre mai intenta tant que els androides semblin humans, no fa cap esforç, tot i que aquest és, fins a cert punt, exactament el punt. Dick constantment retrata els seus antagonistes com a màquines, però malgrat això, i malgrat la manca d'esforços intencionats per induir l'empatia, vol que entenguem completament la seva posició al món en què viuen.

Philip K. Dick

Els androides van ser creats pels humans. Els mateixos humans que van provocar l'infame Terminus de la Guerra Mundial (per descomptat s'havia d'anomenar Terminus, tant perquè semblava haver acabat amb la societat tal com la coneixia la gent com perquè podien sonar com tres, que encaixarien amb la cronologia real) i van crear una societat contaminada i deshumanitzada que ens recorda un infern de neó que sovint podem veure a les històries de ciberpunk. I tot i que Dick fa tot el possible per descriure el món en què habiten els seus personatges, el seu enfocament en la història i els símbols de la història va fer que l'entorn quedés una mica de banda, excepte els darrers capítols, on realment es podia sentir l'edifici, el terreny erm i... al final, la naturalesa que experimenta Deckard.

Pel que fa a la descripció del món, les millors línies de Dick ens parlen de l'erm en què es va convertir el món després de Terminus de la Guerra Mundial, però si voleu una sensació millor i encara completament autèntica, us recomanem que mireu l'escenografia i el disseny de producció de Scott's. Blade Runner , inspirat en els esbossos futuristes de l'arquitecte italià Antonio Sant'Elia, que donen vida magistralment al que Dick va fer només parcialment al llibre. Però, tornant al punt.

El món en què habiten aquests androides és, en el millor dels casos, una imitació de la vida. Els humans estan vius, la majoria de les seves necessitats són ateses, però encara no se sent autèntic. En certa manera, els androides artificials semblen més autèntics que els humans, probablement perquè són més autèntics en un món on la tecnologia s'ha convertit en un substitut de la vida mateixa. La societat, per descomptat, no té mai la culpa. És la societat la que etiqueta els androides Nexus-6 com a preparats per a l'execució, és la societat la que condemna els seus propis fills i envia a Rick Deckard, el brillant investigador de tipus dur i caçador de recompenses per lluitar contra els androides. En definitiva, és la societat la que titlla els androides com a perillosos, ni tan sols parant a considerar que va ser aquesta mateixa societat la que va crear els androides. I no ho volem dir en sentit literal; Dick tampoc ho volia dir així.

El mal dels androides és purament simbòlic aquí, ja que realment no han fet res més que ser sensibles. Volien sobreviure a la societat que els va crear, però després els van descartar perquè eren molt perillosos. És una situació més aviat kafkiana en què es troben, com el pobre Josef K., un home processat per ser ell mateix en una societat corrupta i moralment horrible, o K., de El castell , que és condemnat a vagar per sempre per l'horrible poble sota la fortalesa, a l'espera de ser ingressat al lloc de dalt. I tanmateix, s'executen, un per un. Deckard compleix la seva feina a la perfecció, però el que realment fa Dick amb això no és una frase de la vilanya d'aquests androides, sinó una execució simbòlica de la societat que els va crear.

Això és evident sobretot a través del propi viatge espiritual de Deckard i de la destrucció dels seus ideals a través de les seves experiències una mica espirituals (Dick és un dels autors de ciència-ficció que no van fugir de l'espiritualitat, malgrat l'entorn d'alta tecnologia de les seves obres). Dick mai culpa explícitament a la seva societat pel que va passar, sinó que només explica una història i vol que tinguem una epifania, com va fer Rick Deckard, vol implicar-nos, vol que pensem en la societat que retrata i dibuixem els nostres conclusions pròpies. I encara que no tothom hi estarà d'acord, la societat de Dick està intrínsecament equivocada, és malvada i destructiva, i la condemna (o la jubilació) irònica dels androides humanoides Nexus-6 és només una prova més que la societat aixafa els que considera perillosos, tant si realment ho són. perillós o no. La història ens ha demostrat que els països i les societats ho han fet en el passat i, per tant, és trist veure que repeteixen els mateixos errors en el futur, encara que aquest futur sigui, com aquí, només fictici.

Podríem escriure el mateix nombre de paràgrafs per a una gran quantitat d'altres qüestions que Dick va problematitzar en aquesta novel·la fonamental, però vam decidir centrar-nos en el que creiem que era el tema més important i interessant que explora el mateix llibre. També hi ha el problema, sempre important, de la relació dels humans amb la natura, com ho demostren els animals reals del llibre, o la seva mancança; aquest aspecte no es va explorar realment a la pel·lícula, tot i que va ser molt i molt important per al desenvolupament del personatge de Deckard (fins i tot el títol està relacionat amb el fet que Deckard posseeix i manté una ovella elèctrica). Al costat d'això, la pròpia naturalesa de Deckard és una qüestió molt important, però això és una cosa que la pel·lícula també explora, tot i que creiem que el llibre ho va fer molt millor. Finalment, hi ha la qüestió tan important de la simulació versus la realitat, que és la segona qüestió més important d'aquest llibre juntament amb la que hem analitzat en aquest text.

Per què això? Bé, veient com la novel·la de Hubbard amb un protagonista desconnectat de la seva pròpia realitat va ser la principal inspiració de Dick per a aquesta obra, la importància d'aquest tema es fa més aviat evident. A més, el títol - Els androides somien amb ovelles elèctriques? – juga amb un motiu popular dels somnis humans, qüestionant si les màquines somien ovelles elèctriques o reals, si fins i tot somien en primer lloc. Els animals esmentats anteriorment, que, com hem dit, també serveixen com a metàfora del tractament que els humans fan de la natura, també formen part d'aquest problema de simulació versus realitat, que és molt més important per entendre completament aquest llibre que aquesta ressenya. revela però, com dèiem, vam decidir centrar-nos en el tema que creiem més important.

El filòsof i crític italià Benedetto Croce va afirmar una vegada que l'única feina real d'un crític és interpretar una obra d'art i fer-la entenedora. Un crític realment no crea ni destrueix una obra d'art; l'obra o és art o no ho és, però aquest és un tret inherent que l'obra té o no té. En aquest aspecte, aquí no podem fer gran cosa pel llibre per fer-lo més o menys important, i per això hem optat per un enfocament analític. Volíem explicar-vos la genialitat que hi ha darrere d'aquest llibre, us hem volgut explicar la genialitat de la visió de Philip K. Dick perquè pugueu, per vosaltres mateixos, veure per què aquest llibre és realment una obra mestra que no s'ha de deixar eclipsar per la cinematografia de Scott. obra mestra, sinó més aviat estar al seu costat com una obra de geni en si mateixa, en igualtat de condicions i amb igual valoració.