Durant dècades, el món de l'animació Stop-Motion ha estat molt nínxol. La forma d'art ha estat conservada d'alguna manera per uns quants artistes que encara pensen en la tècnica com una cosa que s'hauria de preservar. No obstant, Netflix ha estat intentant apel·lar a l'art produint espectacles realment sorprenents que utilitzen la tècnica per crear alguna cosa únic i que val la pena veure'l. Oni: Thunder God's Tale és només l'última d'aquestes sèries de televisió que utilitza animació stop-motion en combinació amb tècniques CGI. El resultat és excepcional.
Oni: Thunder God's Tale és una producció de Tonko House en col·laboració amb Megalis VFX per crear millores i animacions CGI. La sèrie està creada i dirigida per Daisuke Tsutsumi, que abans va treballar com a animador a Pixar Animation Studios, on va dirigir diversos curts. La sèrie està protagonitzada per Craig Robinson, George Takei, Anna Akana, Momona Tamada, Brittany Ishibashi i Archie Yates, entre d'altres. La sèrie explica la història d'Onari, una noia que encara no ha pogut descobrir quin és el seu veritable poder.
La sèrie segueix a Onari mentre descobreix qui és ella com a persona que viu en aquest món màgic d'inspiració japonesa, i també què significa la seva existència per a aquest món. Descobrirà diversos misteris que fan referència a un temps i un lloc més enllà de la seva comprensió, en el camí per trobar aquestes respostes. I així, el que comença com un conte molt personal sobre una noia es converteix en una mica d'una escala més gran sense perdre aquest factor màgic que fa que la història sigui relatable.
Pots sentir des dels primers dos minuts del programa que aquest és un projecte de passió fins i tot. El nivell de detall dels personatges, la manera com es mouen, els entorns magnífics on caminen i salten, i molt més, són excepcionals. Recentment hem vist diversos programes stop-motion a Netflix; The House i Lost Ollie només són alguns d'ells, i, tanmateix, Oni: Thunder God's Tale se sent molt diferent, ja que l'estil artístic porta records d'espectacles com Adventure Time, i és força genial veure aquest tipus de disseny de personatges de manera diferent.
L'espectacle utilitza una barreja entre animació stop-motion i CGI per ampliar els decorats i fer que els personatges se sentin més fluids i dinàmics. És molt difícil adonar-se de què és i què no és CGI, ja que els artistes s'han esforçat molt en el producte final. El Pinotxo de Guillermo Del Toro també arribarà molt aviat, així que sembla que hi haurà molt material per als aficionats al stop-motion durant els propers mesos. La curta durada de la sèrie, només quatre episodis, parla de la dificultat i la quantitat de treball dur que es necessita per crear l'espectacle.
Pel que fa a la narrativa, l'espectacle està molt adreçat a un públic jove i encara troba el temps per desenvolupar la seva pròpia tradició i mitologia. Això fa que l'espectacle se senti com una cosa que el públic més gran també pot gaudir. El ritme de la història és bastant ràpid, no prou ràpid com perquè tot sembli precipitat, però tampoc prou lent perquè sembli que la història s'estira. És un molt bon equilibri, i els quatre episodis són fàcils de veure en una sessió si no tens cura.
El repartiment també és meravellós. El repartiment de veu del conjunt brilla en cadascun dels papers. Onari, per exemple, és una protagonista perfecta, ja que comença en un lloc i definitivament acaba en un de molt diferent més endavant en la història. El curs del seu arc es pot traçar a la seva veu, i el mateix passa amb tots els personatges, grans i petits. Sembla que l'equip de càsting realment va prendre les millors opcions possibles a l'hora de donar vida a aquests personatges. Quan veus l'espectacle, pots sentir que els mateixos actors sabien que estaven fent alguna cosa especial.
Algunes persones realment troben l'animació stop-motion incòmoda i incòmoda, i per a aquestes persones, només he de dir que haurien de provar l'espectacle. És molt curt, i la barreja entre el stop-motion i l'animació CGI està molt ben feta, potser prou ben feta perquè no els trobin estrany com en altres produccions. Oni acaba sent un dels millors programes d'animació que Netflix ha publicat aquest any, i n'hi ha molts. És trist saber que Netflix podria estar reduint el seu departament d'animació, però per sort van fer programes com aquest abans de prendre aquesta decisió.
Al final, Oni: Thunder God's Tale és una història meravellosa sobre l'amor, la responsabilitat i el que significa obrir-se a la gent i mostrar-los de què ets capaç. L'amor mai és una cosa que s'ha de subestimar. L'amor és un dels sentiments més meravellosos que pot sentir una persona, i si estimes algú, has de fer-li saber perquè és molt lluny i entre quan podràs dir que l'amor t'està passant. Oni: Thunder God’s Tale és una obra d’amor, per això val la pena veure-la.