Per Hrvoje Milakovic /9 de setembre de 202116 d'octubre de 2021 L'encantadora estranyesa de Sundance de Kentucker Audley i Albert Birney, de baix pressupost, imagina un món en què les nostres hores de son estan a la venda.
És una creença comuna que res és més avorrit que sentir parlar dels somnis d'altres persones. Això hauria de convertir en James Preble, l'heroi tímid i bigoti de Strawberry Mansion, el desafortunat propietari de la carrera més avorrida del món. És un auditor fiscal que ha de tamisar els somnis dels seus clients per als costos ocults. En aquesta ficció de ciència-ficció tan entranyable amb diners en efectiu, això fa una lògica estranya. Ambientada l'any 2035 d'un futurisme de paper maché i d'una estètica analògica rebel o, més exactament, la seva insensatesa es veu reforçada per la construcció del món boira i ridícul de la pel·lícula.
Dins del seu marc fràgil, Strawberry Mansion intenta aconseguir molt, que va des de la farsa surrealista bromista fins a la història d'amor a través del temps, de tant en tant deixant pas a una sàtira anticapitalista dirigida directament a l'actualitat. Si no s'adhereix a cap tasca durant molt de temps, en lloc de distreure's entre pensaments brillants i imatges més brillants, aquesta és la naturalesa dels somnis. En la seva investigació d'on anem quan tanquem els ulls, la pel·lícula d'Audley i Birney s'acosta molt més al trastorn irracional de La ciència del son que a l'arquitectura clínica de Inception. És probable que els números a banda i banda segueixin sent reduïts després de la seva estrena a la secció NEXT de Sundance.
Audley, l'excèntric actor i cineasta àmpliament conegut com l'home darrere del lloc de reproducció gratuït de micropressuposts NoBudge, no és conegut per ser un distribuïdor convencional. Strawberry Mansion mostra amb valentia la seva mentalitat d'arreglar i fer-ho, començant pel seu estil de rodatge únic i creatiu. La pel·lícula rodada digitalment, però convertida a 16 mm després de l'edició, porta alegrement la llum apagada i el gra de pel·lícula de les dues tècniques.
Això sembla totalment apropiat per a una imatge del futur proper muntada per Becca Brooks Morrin i el dissenyador de vestuari Mack Reyes a partir de dècades confuses de moda i disseny industrial del segle XX. Per començar, el vestit de tweedy dels anys 50 de Preble contrasta amb els videocassettes dels anys 80 que utilitza per recórrer els somnis d'altres persones. Només aquesta capacitat absurda situa aquests esdeveniments llunyans en el futur; en cas contrari, és com si una explosió atòmica eliminés tota la tecnologia posterior a Internet.
Audley interpreta a Preble, un solter d'aspecte deprimit i sense vida fora de la feina, excepte les afartades solitaris de pollastre fregit cruelment processat, que també apareix de manera destacada en els seus malsons. El convoquen a la bonica casa rural de Bella (Penny Fuller), una vella excèntrica que té diverses dècades endarrerides amb els impostos dels seus somnis. Acceptant la seva invitació per quedar-s'hi uns dies, s'embarca en la tasca colossal de tamisar la seva biblioteca de somnis gravats, determinant quins dels seus pensaments inconscients han estat vivint sense lloguer al seu cap. En el procés, perd el cor amb l'encantador jo més jove de la Bella (Grace Glowicki), descobrint la felicitat que fa temps que busca en un paisatge oníric que ni tan sols és el seu.
És una situació complicada que no es fa més fàcil quan resulta que altres autoritats tenen la mirada posada en l'antiquat arxiu de Bella, que té el potencial d'exposar una esgarrifosa conspiració corporativa que permet que el màrqueting agressiu s'infiltri fins i tot a les vides que no estan despertades. el públic en general. És fàcil imaginar un episodi elegant de Black Mirror que s'escapa amb la noció de la publicitat dels somnis com una al·legoria paranoica per a la nostra era actual d'intercanvi de dades i les seves implicacions esgarrifoses i intrusives. L'escriptura d'Audley i Birney no és cega davant d'aquestes implicacions, però deixa que l'audiència les descobreixi mentre segueix el seu somni romàntic.
Preble i Bella estan constantment separades pel temps i l'espai, així com per oceans interdimensionals, en una aventura d'estrelles que finalment torna a la seva trobada inicial, que resulta que va ser una reunió. Aquestes transformacions exigeixen un alt nivell de caprici, sobretot quan la vella Bella (interpretada per Fuller amb una amplitud sarcàstica i inexpresiva) desapareix a favor del seu jo somni maníac i maníac.
A la primera conversa de Preble amb Bella, pregunta sobre la seva ocupació: la seva resposta confusa i serpentejant fa molts girs abans d'arribar a la paraula creador de l'entorn, a la qual Preble gemega internament abans de gargotejar l'artista. Sembla que els creadors de Strawberry Mansion es poden identificar com a qualsevol.
Tot i que la seva imatge porta al límit els seus vols d'imaginació, hi ha alegries en l'execució feliç i artesanal de la seva visió, que inclou des de titelles d'animals que cruixen fins a efectes de 8 bits a la barreja. És una imatge amb un coneixement exigent de com funcionen els somnis, en tota la seva estructura narrativa anàrquica i psicològica rotunda, i no requereix un pressupost elevat de fantasia per fer-ho. Qui va donar a Disney el monopoli de crear les nostres fantasies en primer lloc?